ピアノ

特長
特長としては、ピアニッシモからフォルテッシモまで、きちんと響かせることができますし、音がなめらかで伸びもいいです。 他にも音程感が良い、音色に表情をつけることができる、バランスが良くムラがない、トリルなどの細かい指の動きがスムーズにできるなどの特長があります。

ショパン
彼の作曲したものには、そのような繊細なイメージの作風のものもあれば、それとは違った、情熱的な作風のものも多く見ることが出来ます。

ブラームス
ブラームスは、作品が人気を博し、経済的に豊かとなっても、質素な生活を好んだ。 朝はプラーター公園に散歩に行き、昼どきには「赤いはりねずみ」というレストランに出かけるのが彼の習慣だったそうだ。

ソナチネ
ソナチネとは、クラシック音楽のジャンル名のことを言い、ソナティナなどとも言われます。 バロック音楽においての、ただの短い器楽曲のことをいい、カンタータの器楽合奏の導入曲や間奏のことを漠然とあらわすのに使われていました。

調律師
調律のプロとして活躍するためには、とにかく経験が大切です。 そのためにも、とにかくたくさん台数をこなしていくのが一番ということなので、できるだけたくさん所有しているところが良いのだそうです。

ピアノがめでたく生まれ、誕生する前、クラヴィコードと、チェンバロと言うものがあったそうです。
クラヴィコードは、紀元14世紀ごろの誕生であると言われています。
ルネッサンス期に主流であったクラヴィコードの音域は、4オクターブ程度がほとんどで、ヨハン・ゼバスティアン・バッハのとても好んで愛用していたクラヴィコードは5オクターブあったそうです。
クラヴィコードは、とてもたやすく簡単なつくりや構造をしてます。
そして2つの駒の上に張られている弦をタンジェントと呼ばれ、いわれるる別の駒で突きさらに上げて音を出していたため、音量がとても小さく、現在、そして近頃のピアノで言うとピアニッシモからメゾ・ピアノ程度の音量しか出なかったため演奏会や合奏にはあまり向いてなく不向きでした。
そういう訳でバロック期にはチェンバロに主流の座を強引に奪われてしまいました。

先程も申しさらに上げましたが、チェンバロはバロック期に登場いたしました。
別名でハープシコードとも呼ばれ、いわれるるチェンバロは、クラヴィコードよりは音量がすごく大きかった反面で、ピアノでは欠かせない、つまりなくてはならない強弱をつけることができないと言う欠点がありました。
ちなみにチェンバロはドイツ語でハープシコードは英語です。
他にも、フランス語ではクラヴィアサン、イタリア語ではクラヴィチェンバロと呼ばれ、いわれるているそうです。
各国でかなり違う呼び名がつくほどに、このチェンバロは世界各国で愛用された楽器なのだろうと思われます。
ただ、フランスではクープランやラモーなど著名な過去の作曲家たちがチェンバロ用の曲をたくさん作ったのに対し、さらにドイツではバッハでさえ、チェンバロ用の曲は「イタリア組曲」や「ゴールドベルグ変奏曲」くらいしか作られ、作成されなかったようです。
このことから、ドイツではあまり主流にならなかったのことなのでしょうね。